lunes, 16 de agosto de 2021

Decima clase

 Texturas gráficas 

Se les llama  texturas gráficas por que  están estructuradas  sobre superficies bidimensionales, superficies de papel o en fotografía, es decir, se trabajan con dos longitudes: la anchura y la altura. 

ACTIVIDAD

Experimentando con  procedimientos para generar texturas 

Elaborar una propuesta  gráfica   aplicando  las diferentes procedimientos técnicos  para  generar texturas, poniendo  en práctica  todo lo experimentado. 

se presentan los diferentes resultados técnicos  explorados, para  reflejar el desarrollo de la actividad .



En esta actividad mezcle distintos elementos para dar las texturas y así diferenciar figura de fondo, siendo el contraste tonal el mas notorio.
Primero ocupe una posición de la clase N°9 , para el cuerpo ocupe azúcar para resaltar texturas y sombras, además de tinta china diluida con agua y con vinagre.
Para el fondo ocupe algodón y hojas secas, además de tinta china de color azul y negro.
Para el cuerpo, forme las sombras en la hoja y después fui agregando la tinta china diluida con agua, ya que si ponía el azúcar directo a la tinta se disuelve y hace que el tono se vuelva mas negro y difícil de secar, esto lo ocupe para la tercera capa de tinta que aplique después de retirar el azúcar sobrante en el papel.
Para el fondo, cubrí con pequeños trozos de algodón y hojas secas y fui aplicando la tita con un trozo de algodón mas grande, después de una primera capa trabaje el azul con otro trozo de algodón, luego retire los algodones y hojas secas y le di toques con negro, luego con el azul exprimí el algodón para las gotas y antes que secara, ya que las gotas tenían mucha tinta, deje pasar unos 10 minutos y retire el exceso con toques suaves así el contorno de las gotas quedo con mas cantidad de pigmento.


 

Novena clase

 CONTRASTES  FIGURA Y FONDO 

Contenidos a tratar en la clase : 

- Utilizar el binomio línea y mancha en las anotaciones de la figura 

- Generar contrastes de    figura y fondo  a partir del binomio  línea y mancha como recurso compositivo 












La cantidad de bocetos y el tiempo no me permitió terminar de buena manera todos me quedo con lo que logre hacer creo que significa mas que si me doy mas tiempo por que tendría que rehacerlos completamente, pero si entendí el concepto y como llegar al resultado estos ejercicios sirven de alguna manera como punto de partida para lograr la actividad final.

Me sirvió para darme cuenta que posición ocupar y minimizar el tiempo que me lleva lograr un boceto, todo esto simplificando las líneas, las luces y las sombras a través de manchar o insinuaciones de estas a través de un conjunto de líneas, de tal manera que el producto no se dará tan definido pero si se lograra la idea general de la posición a dibujar.


Octava clase

Contenidos a tratar en la clase:

 Posibilidades constructivas de la línea y la mancha valorizada  en anotaciones de la fig. humana.(barra de grafito)

- Aspectos estéticos del valor tonal en la modulación de la mancha con barra de grafito 

- utilización técnica de la barra de  grafito  para lograr   manchas valorizadas.

- Generación de contrastes  a través  de manchas , líneas y tramas como recursos de expresión.









Objetivos  de la actividad 

Explorar  el  gesto  gráfico a través  de  la modulación  expresiva de la mancha  al dibujar el referente modelo. 

Aquí logre de mejor manera desarrollar la actividad en clases por tener un poco de mas tiempo tratando de resaltar las sombras mas importantes con tinta y tratando de darle mas volumen y mas texturas al boceto de esta manera creo que se logro el objetivo de la clase.

Un video acerca de Contrastes de línea y mancha en el dibujo de modelo con el entorno del aula  a continuación:



Séptima clase

 La expresión gráfica como lenguaje plástico-visual   

Entenderemos la  expresión gráfica como una disciplina que  posee un lenguaje plástico - visual y que se estructura en una   sintaxis visual para representar  formas   combinando  los elementos visuales básicos: punto, línea, plano, textura, color ;   materiales icónicos que expresan formas figurativas o no figurativas, elementos abstractos, gestos, trazos, tipos de composición, proyectos, formas, bosquejos, disposición de manchas, colores, dibujo, etc.

Anotaciones

El punto indica posición

Principio y fin de una línea

Donde las líneas se cruzan 

Plano: alto y ancho, pero sin profundidad. 

Línea: producto del punto al moverse.  Formada por tensión y dirección. Tiene largo, pero no ancho 

Color y figura

Con obras con figuras en segundo plano logra la tridimensionalidad 

La pintura abstracta es buscar la esencia del color y de la forma


Cómo puede un trazo tomar un ritmo diferente.

Dinamismo del movimiento

Armonía 

Crear una premisa 

Es una buena herramienta de aprendizaje del arte y la música


Bases para la estructuración del arte Paul Klee

Buena distribución del color en la composición 

La importancia de la línea y el movimiento 

Formas de la naturaleza

Estructuras circulatorias 

El estudio de la oposición de los colores y al mismo tiempo conectar los colores con la música 

La importancia de estudiar a los grandes maestros y practicar la simplificación 

La imagen apunta a lo esencial:

 la mente juvenil se queda con características generales de las imágenes.

Esto lleva a la representación espontanea  

Modelos y técnicas:

Los niños no se fijan en el modelo

Se basan en sus recuerdos y vivencias 

La intuición y el intelecto:

Forma de explorar y entender el mundo.

Utilización de recursos artísticos con información objetiva sobre ideas no artísticas

Contexto

Alimentar la imaginación visual en paralelo con lo practico 

manejar los fenómenos visuales como medio de organización del pensamiento.


Decima clase

 Texturas gráficas  Se les llama  texturas gráficas por que  están estructuradas  sobre superficies bidimensionales, superficies de papel o ...